K7DJ

AI音乐生成器,谁更懂中国风?三款工具深度测评与算法解析

153 0 AI音乐探索者

AI音乐生成器,谁更懂中国风?三款工具深度测评与算法解析

各位音乐制作人、电子音乐爱好者,大家好!

今天咱们聊点新鲜的,也聊点“传统”的。随着AI技术的飞速发展,AI音乐生成器已经不再是科幻概念,而是逐渐走进了我们的创作流程。它们能快速生成各种风格的音乐,极大地提升了创作效率。但问题也随之而来:AI真的能理解并创作出地道的中国风音乐吗?不同的AI工具,在处理中国风元素时,又有哪些差异和优劣呢?

本文将选取三款具有代表性的AI音乐生成器,通过实际操作和案例分析,对比它们在生成中国风音乐时的表现,并尝试探讨其背后的算法逻辑。希望能为各位在选择AI工具时提供一些参考。

测评对象:

  • AIVA: 一款老牌AI音乐生成器,拥有强大的音乐理论基础和丰富的风格模板。
  • Amper Music (Soundful): 以快速生成定制化音乐见长,尤其擅长广告配乐和游戏音乐。
  • 国产某AI音乐平台“音灵”: 一款新兴的国产AI音乐平台,声称对中国风音乐有更深入的理解。

测评维度:

  • 乐器音色: 中国风音乐对乐器音色的要求很高,需要尽可能还原真实乐器的质感。
  • 旋律走向: 旋律是否符合中国传统音乐的特点,是否具有流畅性和韵律感。
  • 和声运用: 和声是否恰当,是否能够烘托出中国风音乐的意境。
  • 节奏感: 节奏是否符合中国传统音乐的节奏特点,是否具有鲜明的律动感。
  • 整体风格: 整体音乐是否具有中国风的韵味,是否能够准确表达中国风音乐的情感。
  • 可控性: 用户对生成音乐的可控程度,是否可以自定义乐器、旋律、和声等元素。

测评过程:

  1. 设定相同主题: 为了保证公平性,我们给三款AI工具设定相同的主题:“江南烟雨”。要求它们生成一段时长约为30秒的中国风音乐,表达江南烟雨的朦胧和诗意。
  2. 调整参数(如允许): 在允许的情况下,我们会尝试调整参数,例如选择中国风乐器、调整节奏和速度等,以获得最佳效果。
  3. 试听与记录: 仔细试听每款AI工具生成的音乐,并记录其优缺点,以及在各个测评维度上的表现。
  4. 案例分析: 对生成的音乐进行简单的乐理分析,探讨其和声、旋律等方面的特点,并尝试分析其背后的算法逻辑。

测评结果:

以下是我们对三款AI音乐生成器进行测评后的详细结果:

1. AIVA

  • 乐器音色: AIVA提供的中国风乐器音色较为丰富,包括古筝、琵琶、笛子、箫等。但音色略显生硬,缺乏真实乐器的质感,听起来比较“塑料”。
  • 旋律走向: AIVA生成的旋律较为平淡,缺乏中国风音乐的韵律感。旋律走向也比较西化,听起来不太像中国风音乐。
  • 和声运用: AIVA的和声运用比较简单,多为三和弦和七和弦,缺乏中国风音乐的和声特点,例如五声音阶和声等。
  • 节奏感: AIVA的节奏感比较规整,缺乏中国传统音乐的节奏变化,听起来比较单调。
  • 整体风格: AIVA生成的音乐整体风格偏向于New Age,虽然有一些中国风乐器的元素,但缺乏中国风音乐的韵味。
  • 可控性: AIVA的可控性较强,用户可以自定义乐器、旋律、和声等元素。但对于中国风音乐的专业知识要求较高,需要用户对中国风音乐有深入的了解才能进行有效的调整。

案例分析:

AIVA生成的“江南烟雨”音乐,整体结构为A-B-A'。A段为古筝和笛子的主题旋律,B段为弦乐和钢琴的过渡,A'段为古筝和笛子的主题旋律的变奏。和声方面,主要使用C大调和G大调的和弦。旋律方面,虽然使用了五声音阶,但旋律走向较为西化,缺乏中国风音乐的韵律感。

总结:

AIVA在生成中国风音乐方面表现一般,虽然提供了丰富的中国风乐器音色,但对中国风音乐的理解不够深入,生成的音乐缺乏中国风的韵味。适合作为创作的灵感来源,但不适合直接用于商业用途。

2. Amper Music (Soundful)

  • 乐器音色: Amper Music (Soundful) 提供的中国风乐器音色相对较少,只有古筝、笛子等几种。音色也比较普通,缺乏真实乐器的质感。
  • 旋律走向: Amper Music (Soundful) 生成的旋律较为简单,缺乏中国风音乐的韵律感。但旋律走向比AIVA更符合中国传统音乐的特点。
  • 和声运用: Amper Music (Soundful) 的和声运用比较简单,多为三和弦和七和弦,缺乏中国风音乐的和声特点。但和声进行比AIVA更流畅。
  • 节奏感: Amper Music (Soundful) 的节奏感比较规整,缺乏中国传统音乐的节奏变化。但节奏比AIVA更富有律动感。
  • 整体风格: Amper Music (Soundful) 生成的音乐整体风格偏向于Ambient,虽然有一些中国风乐器的元素,但缺乏中国风音乐的韵味。但比AIVA更接近中国风音乐。
  • 可控性: Amper Music (Soundful) 的可控性较弱,用户只能选择风格和调整参数,无法自定义乐器、旋律、和声等元素。

案例分析:

Amper Music (Soundful) 生成的“江南烟雨”音乐,整体结构为A-B。A段为古筝和笛子的主题旋律,B段为弦乐的过渡。和声方面,主要使用D大调的和弦。旋律方面,使用了五声音阶,旋律走向较为流畅,但缺乏中国风音乐的韵律感。

总结:

Amper Music (Soundful) 在生成中国风音乐方面表现一般,虽然生成的音乐比AIVA更接近中国风音乐,但缺乏中国风音乐的韵味。适合作为创作的灵感来源,但不适合直接用于商业用途。

3. 国产某AI音乐平台“音灵”

  • 乐器音色: 音灵提供的中国风乐器音色较为丰富,包括古筝、琵琶、笛子、箫、二胡等。音色也比较真实,能够较好地还原真实乐器的质感。
  • 旋律走向: 音灵生成的旋律较为优美,具有中国风音乐的韵律感。旋律走向也比较符合中国传统音乐的特点。
  • 和声运用: 音灵的和声运用比较丰富,使用了五声音阶和声等中国风音乐的和声特点。和声进行也比较流畅。
  • 节奏感: 音灵的节奏感比较丰富,具有中国传统音乐的节奏变化。节奏也比较富有律动感。
  • 整体风格: 音灵生成的音乐整体风格非常具有中国风的韵味,能够准确表达中国风音乐的情感。
  • 可控性: 音灵的可控性较强,用户可以自定义乐器、旋律、和声等元素。同时,音灵还提供了丰富的中国风音乐模板,方便用户快速生成高质量的中国风音乐。

案例分析:

音灵生成的“江南烟雨”音乐,整体结构为A-B-C。A段为古筝和笛子的主题旋律,B段为二胡的变奏,C段为合奏的高潮。和声方面,主要使用G大调的五声音阶和声。旋律方面,使用了大量的装饰音和滑音,具有中国风音乐的韵律感。

总结:

音灵在生成中国风音乐方面表现出色,能够生成具有中国风韵味的音乐。适合作为创作的灵感来源,也适合直接用于商业用途。

算法解析:

为什么不同的AI音乐生成器在生成中国风音乐时的表现会有如此大的差异呢?这主要取决于它们背后的算法逻辑。

  • AIVA和Amper Music (Soundful): 这两款AI音乐生成器主要基于西方音乐理论进行训练,对中国风音乐的理解不够深入。因此,它们生成的音乐虽然有一些中国风乐器的元素,但缺乏中国风音乐的韵味。
  • 国产某AI音乐平台“音灵”: 这款AI音乐平台在训练时,使用了大量的中国风音乐数据,并结合了中国传统音乐理论。因此,它能够更好地理解中国风音乐的特点,并生成具有中国风韵味的音乐。

更具体来说,音灵可能在以下几个方面进行了优化:

  1. 乐器音色库: 专门收集和优化了中国传统乐器的音色,力求还原真实乐器的质感。
  2. 旋律生成模型: 针对中国风音乐的旋律特点,例如五声音阶、装饰音、滑音等,进行了专门的训练。
  3. 和声生成模型: 针对中国风音乐的和声特点,例如五声音阶和声、民族调式等,进行了专门的训练。
  4. 节奏生成模型: 针对中国传统音乐的节奏特点,例如切分音、弱起拍等,进行了专门的训练。

结论:

通过本次测评,我们可以看到,AI音乐生成器在生成中国风音乐方面,仍然存在一定的局限性。但随着技术的不断发展,相信未来AI音乐生成器能够更好地理解和创作出各种风格的音乐,成为音乐创作的强大助力。

对于想要使用AI工具创作中国风音乐的朋友们,我推荐大家尝试国产的AI音乐平台“音灵”。它在生成中国风音乐方面表现出色,能够帮助大家快速生成高质量的中国风音乐。

未来展望:

  • 更智能的算法: 未来的AI音乐生成器将更加智能,能够更好地理解音乐的情感和意境,并创作出更具表现力的音乐。
  • 更丰富的乐器音色: 未来的AI音乐生成器将提供更丰富的乐器音色,包括各种民族乐器和特色乐器,满足用户多样化的创作需求。
  • 更强大的可控性: 未来的AI音乐生成器将提供更强大的可控性,用户可以自定义乐器、旋律、和声等元素,实现个性化的创作。
  • 更广泛的应用场景: 未来的AI音乐生成器将应用于更广泛的场景,例如游戏音乐、影视配乐、广告音乐等,为各行各业提供音乐创作的解决方案。

希望这篇文章能帮助你更好地了解AI音乐生成器在创作中国风音乐方面的能力。 期待未来AI能为我们的音乐创作带来更多惊喜!

评论