没表也能调好响度？独立音乐人“土法炼钢”响度秘籍
没表也能调好响度？独立音乐人“土法炼钢”响度秘籍
各位独立音乐人、各位手头紧巴巴的音乐爱好者，大家好！我是你们的“音频老中医”——“波形雕刻师”。
今天咱来聊聊一个让很多人头疼，但又不得不面对的问题：响度。
响度这玩意，说白了就是声音的大小。专业点讲，它涉及到声压级、响度级、听感等等一堆概念。但对咱们来说，最直观的感受就是：我的歌听起来够不够劲？跟别人比会不会太小声？
在专业的录音棚里，各种响度表、分析仪一应俱全，工程师们可以精确地控制响度。但咱们呢？很多时候，就一台电脑、一副耳机，甚至连个像样的监听音箱都没有。难道咱们就只能凭感觉瞎调了吗？
当然不是！今天，我就来教大家一套“土法炼钢”的响度调整秘籍，让你在没有专业设备的情况下，也能把响度调得八九不离十。
一、 响度，你真的了解吗？
在开始“土法炼钢”之前，咱们先得搞清楚几个基本概念。
- 峰值（Peak）：音频信号在一段时间内的最大值。你可以把它想象成一座山峰的最高点。
- RMS（Root Mean Square）：均方根值，反映的是一段时间内信号的平均能量。你可以把它想象成一座山的平均海拔。
- LUFS（Loudness Units relative to Full Scale）：响度单位，相对于满刻度的响度单位。这是目前比较流行的响度衡量标准，考虑了人耳的听觉特性。你可以把它想象成一座山给人的“视觉冲击力”。
一般来说，峰值决定了你的音频会不会“爆掉”（超过0dBFS，产生削波失真），RMS和LUFS则决定了你的音频听起来有多响。
不同的平台对响度有不同的要求。比如，流媒体平台（Spotify、Apple Music等）通常会把歌曲的响度标准化到一个目标值（比如-14 LUFS）。如果你的歌曲响度太高，会被“压”下来；如果太低，会被“提”上去。所以，了解平台的响度标准非常重要。
二、 “土法炼钢”第一步：耳朵收货
没有表，咱们就用耳朵！别不信，经过训练的耳朵，比你想象的要厉害得多。
找参考
找一首你喜欢的、风格类似的、响度合适的歌曲作为参考。这是“土法炼钢”的关键！
- 去哪找？ 可以从你常听的流媒体平台、音乐网站上找。
- 怎么选？ 尽量选择商业发行、制作精良的歌曲。这些歌曲的响度通常都经过了专业的处理。
- 注意！ 不要选择动态范围过大的歌曲（比如古典乐、电影原声），也不要选择响度明显过高或过低的歌曲。
对比试听
把你的歌曲和参考歌曲放在一起，反复对比试听。
- 用什么听？ 尽量使用你最常用的、最熟悉的监听设备（耳机或音箱）。
- 怎么听？ 注意整体的响度感觉，比较低频、中频、高频的能量分布。
- 听什么？ 你的歌曲是不是比参考歌曲小声？是不是低频“糊”成一团？是不是高频太“刺耳”？
调整增益
根据对比试听的结果，调整你歌曲的整体增益。
- 用什么调？ 可以使用DAW（数字音频工作站）里的总线推子、母带处理插件等。
- 怎么调？ 一点一点地调整，不要一下子推太多。每次调整后，都要重新对比试听。
- 调到什么程度？ 感觉你的歌曲和参考歌曲的响度差不多就可以了。
三、 “土法炼钢”第二步：经验加持
光靠耳朵还不够，咱们还得借助一些经验。
“黄金比例”
一般来说，歌曲的峰值不要超过-1dBTP（True Peak，真实峰值）。真实峰值考虑了采样间隙可能出现的峰值，比普通峰值更准确。
- 怎么看真实峰值？ 很多DAW和插件都提供了真实峰值表。
- 没有真实峰值表怎么办？ 那就让普通峰值再低一点，比如-2dBFS。
“动态余量”
歌曲的响度和动态范围是“鱼和熊掌不可兼得”。动态范围指的是音频中最响和最轻部分之间的差异。动态范围越大，声音听起来越有“活力”；动态范围越小，声音听起来越“平”。
一般来说，流行音乐的动态范围在6-10dB左右。如果你追求更大的响度，可以适当牺牲一些动态范围。
- 怎么控制动态范围？ 可以使用压缩器、限制器等动态处理插件。
- 压多少合适？ 没有绝对的标准，根据你的歌曲风格和个人喜好来决定。
“频率均衡”
不同频率的响度感知是不一样的。一般来说，中频（人声、吉他等）对响度的贡献最大，低频和高频次之。
- 怎么调整频率均衡？ 可以使用均衡器（EQ）来调整不同频率的能量分布。
- 调成什么样？ 保证中频清晰、饱满，低频有力但不“浑浊”，高频明亮但不“刺耳”。
四、 “土法炼钢”第三步：进阶技巧
如果你想更进一步，可以尝试以下技巧。
“响度匹配”插件
有些插件可以自动分析参考歌曲的响度，并把你的歌曲调整到相似的响度。
- 有哪些插件？ 比如，iZotope Ozone、Mastering The Mix REFERENCE等。
- 怎么用？ 这些插件通常都有详细的使用说明，跟着说明操作即可。
“多场景测试”
在不同的设备、不同的环境下测试你的歌曲。
- 有哪些场景？ 比如，手机扬声器、汽车音响、蓝牙耳机等。
- 测什么？ 听听在不同场景下，你的歌曲响度是否合适，有没有出现失真、模糊等问题。
“A/B对比”
在DAW中创建一个A/B对比的设置，可以快速切换你修改前后的版本。- 怎么设置？ 具体的设置方法因DAW而异，可以搜索相关教程。
五、 “土法炼钢”的注意事项
保护耳朵
长时间、大音量地听音乐会对听力造成损害。一定要注意休息，控制音量。
不要过度追求响度
响度不是越大越好。过大的响度会牺牲动态范围，让音乐听起来“死气沉沉”。
相信自己的耳朵
“土法炼钢”的核心是训练你的耳朵。多听、多比较、多实践，你会越来越“懂”响度。
别忘了最终的响度标准化
即使你已经尽力调整了响度，最终发布到流媒体平台时，还是可能会被平台再次处理。所以，了解平台的响度标准，并据此进行适当的调整，是非常重要的。
六、 响度“陷阱”：那些你容易忽略的事儿
- 监听音量
你在制作时候的监听音量，会极大影响你对响度的判断！如果你开很大声，可能会觉得自己的歌已经够响了，但实际上可能还差得远。反之亦然。所以，保持一个相对稳定、适中的监听音量非常重要。一般来说，75-85dB SPL 是一个比较合适的监听音量范围。
房间声学
你的工作室（或者卧室）的声学环境，也会影响你对响度的判断。如果房间里有很多反射声，你可能会觉得声音“很响”，但实际上可能并不响。所以，尽量对你的工作室进行一些简单的声学处理，比如加一些吸音材料。
心理声学
人的听觉是很“主观”的。同一段音频，不同的人听起来可能会有不同的响度感受。而且，人的听觉会“疲劳”，长时间听同一段音频，会觉得越来越“小声”。所以，要经常休息，让耳朵“清醒”一下。
七、总结
“土法炼钢”调响度，不是让你完全抛弃专业的工具和方法，而是让你在条件有限的情况下，也能做出相对靠谱的响度处理。记住，耳朵和经验是你最宝贵的财富。多听、多比较、多实践，你也能成为响度大师！
希望这篇“土法炼钢”秘籍对你有帮助。如果你还有其他问题，或者有什么独门绝技，欢迎在评论区留言分享！咱们下期再见！