AI作曲神器：人声旋律与和声编写的秘密武器，案例与技巧详解

你是否也曾困在创作的瓶颈中，苦于旋律的单调与和声的匮乏？别担心，今天咱们就来聊聊AI作曲工具，如何在人声旋律与和声编写这两大核心创作环节，成为你的得力助手。我会结合具体案例和技巧分析，带你深入了解AI在这个过程中的创新应用与优势。

AI作曲，是噱头还是真本事？

首先，咱们得明确一点，AI作曲并非天方夜谭，更不是要取代音乐人。 它是咱们创作工具箱里的“新式武器”，可以帮助我们拓展创作思路、提高创作效率，甚至激发那些意想不到的灵感火花。

想想看，你是不是经常遇到这样的情况：

• 脑海中有一个模糊的旋律，却怎么也抓不住？
• 写好了一段主歌，副歌却迟迟没有头绪？
• 和弦进行总是那几个，听起来毫无新意？

AI作曲工具，正是为了解决这些痛点而生的。它们通过深度学习，分析海量的音乐作品，掌握了各种音乐风格、和弦进行、旋律走向的规律。然后，根据你的输入，生成符合你要求的音乐片段，甚至整首歌曲。

AI如何搞定人声旋律？

人声旋律，是歌曲的灵魂。一段好的旋律，能够抓住听众的耳朵，让人过耳不忘。AI在创作人声旋律方面，主要有以下几种方式：

1. 基于“种子”旋律的生成

这是最常见的一种方式。你可以哼唱一段简单的旋律，或者输入几个音符，作为“种子”。AI会根据这个“种子”，生成一系列与之相关的旋律片段。你可以从中挑选出满意的片段，进行修改和组合，最终形成完整的旋律。

案例：

假设你哼唱了一段“1 2 3 5”，AI可能会生成以下几种变体：

• 1 2 3 5 6 5 3 2
• 1 2 3 5 3 2 1 5
• 5 3 2 1 2 3 5 1

你可以根据自己的喜好，选择其中一种，或者将它们组合起来，形成更丰富的旋律。

技巧：

• “种子”旋律尽量简洁明了，不要过于复杂。
• 尝试不同的“种子”旋律，看看AI会生成什么样的结果。
• 不要完全依赖AI生成的旋律，要结合自己的想法进行修改。

2. 基于风格的生成

有些AI作曲工具，可以根据你选择的音乐风格，生成符合该风格的旋律。比如，你可以选择“流行”、“摇滚”、“爵士”等风格，AI会根据该风格的特点，生成相应的旋律。

案例：

如果你选择“流行”风格，AI可能会生成一段旋律优美、节奏明快的旋律；如果你选择“爵士”风格，AI可能会生成一段带有布鲁斯音阶、节奏摇摆的旋律。

技巧：

• 了解不同音乐风格的特点，选择适合你歌曲的风格。
• 尝试不同的风格组合，可能会有意想不到的效果。
• 生成的旋律可能需要进行调整，以适应你的歌曲。

3. 基于歌词的生成

更高级的AI作曲工具，甚至可以根据你输入的歌词，自动生成旋律。AI会分析歌词的语义、情感、节奏等因素，生成与之相匹配的旋律。

案例：

如果你输入一段悲伤的歌词，AI可能会生成一段旋律低沉、节奏缓慢的旋律；如果你输入一段欢快的歌词，AI可能会生成一段旋律高亢、节奏明快的旋律。

技巧：

• 歌词的质量会直接影响旋律的质量，尽量写出有情感、有意境的歌词。
• AI生成的旋律可能需要进行调整，以适应你的演唱风格。
• 这种方式更适合创作有歌词的歌曲。

AI如何玩转和声编写？

和声，是歌曲的骨架。好的和声，能够为旋律提供支撑，增强歌曲的表现力。AI在编写和声方面，同样有多种方式：

1. 基于旋律的和弦配置

这是最基本的一种方式。AI会根据你输入的旋律，自动配置合适的和弦。AI会分析旋律的调性、音程关系等因素，选择最合适的和弦进行。

案例：

如果你输入一段C大调的旋律，AI可能会配置C-G-Am-F这样的和弦进行。这是C大调中最常见的和弦进行之一。

技巧：

• 了解基本的乐理知识，能够更好地理解AI配置的和弦。
• 尝试不同的和弦进行，看看哪一种更适合你的旋律。
• 不要完全依赖AI配置的和弦，可以根据自己的想法进行修改。

2. 基于风格的和声生成

与旋律生成类似，AI也可以根据你选择的音乐风格，生成符合该风格的和声。不同的音乐风格，有不同的和声特点。

案例：

如果你选择“摇滚”风格，AI可能会生成一段带有强烈节奏感的和声；如果你选择“爵士”风格，AI可能会生成一段带有复杂和弦的和声。

技巧：

• 了解不同音乐风格的和声特点，选择适合你歌曲的风格。
• 尝试不同的风格组合，可能会有意想不到的效果。
• 生成的和声可能需要进行调整，以适应你的歌曲。

3. 和声进行“推荐”

有些AI作曲工具，不会直接生成和声，而是会给你提供一些和弦进行的“推荐”。你可以从中选择你喜欢的和弦进行，或者根据这些推荐，自己进行创作。

案例：

对于一段C大调的旋律，AI可能会推荐以下几种和弦进行：

• C-G-Am-F
• C-F-G-C
• C-Am-Dm-G

你可以根据自己的喜好，选择其中一种，或者将它们组合起来，形成更丰富的和声。

技巧：

• 了解基本的乐理知识，能够更好地理解AI推荐的和弦进行。
• 尝试不同的和弦进行，看看哪一种更适合你的旋律。
• 这种方式更适合有一定乐理基础的音乐人。

4. 复调和声

对于更复杂的音乐作品，AI 还可以生成多声部的复调和声。这需要更高级的算法和技术，但也能带来更丰富的音乐表现力。

案例：

AI 可以为一段旋律生成包含多个声部的和声，例如弦乐四重奏、合唱等。

技巧：

• 需要对复调音乐有一定的了解。
• 可以尝试不同的乐器组合，创造出不同的音色效果。

AI作曲工具推荐

说了这么多，你是不是已经跃跃欲试了？下面，我给大家推荐几款常用的AI作曲工具：

• Amper Music： 功能强大，操作简单，适合快速生成各种风格的音乐。
• Jukebox： 由OpenAI开发，可以生成多种风格的音乐，包括人声歌曲。
• AIVA： 可以生成多种风格的音乐，包括古典、流行、电子等。
• MuseNet： 同样由OpenAI开发，可以生成多种风格的音乐，包括古典、爵士、流行等。
• Soundraw: 根据场景，情绪，长度，自动生成多段音乐，可以根据需要组合。

这些工具各有特点，你可以根据自己的需求进行选择。当然，除了这些，还有很多其他的AI作曲工具，大家可以自行探索。

进阶技巧：如何更好地利用AI作曲？

###1. 不要完全依赖，融入个人风格
AI生成的音乐，只是一个“半成品”，最终还是要靠你来“画龙点睛”。你需要根据自己的想法，对AI生成的音乐进行修改和润色，融入你个人的风格和情感。

###2. 结合传统作曲方法，取长补短
AI作曲，并不是要取代传统的作曲方法。相反，我们可以将两者结合起来，取长补短。比如，你可以先用AI生成一段旋律，然后用传统的作曲方法进行修改和完善；或者，你可以先用传统的作曲方法写一段和弦进行，然后用AI来生成旋律。

###3. 不断学习，提升音乐素养
AI作曲工具虽然强大，但它并不能代替你学习音乐知识。要想更好地利用AI作曲，你还是需要不断学习，提升自己的音乐素养。只有这样，你才能更好地理解AI生成的音乐，才能更好地对它进行修改和完善。

###4. 关注AI作曲技术的发展
AI作曲技术还在不断发展，新的工具和功能层出不穷。我们要保持对新技术的好奇心，不断学习和尝试，才能更好地利用AI来为我们的创作服务。

总结：AI作曲，未来可期

AI作曲，正在改变我们创作音乐的方式。它不仅可以帮助我们拓展创作思路、提高创作效率，还可以激发我们的创作灵感。虽然AI作曲还不能完全取代人类，但它已经成为我们创作过程中不可或缺的工具。 相信在不久的将来，AI 会在音乐创作领域发挥更大的作用，为我们带来更多惊喜。

希望今天的分享对你有所帮助，如果你有任何关于AI作曲的问题，或者有其他想了解的音乐制作技巧，欢迎在评论区留言，咱们一起交流学习！ 记住，AI只是工具，真正的创造力，永远掌握在你的手中！