AI作曲工具的和弦进行大揭秘:和弦套路与进阶玩法
大家好,我是“AI音乐老司机”。最近很多朋友都在玩AI作曲,也经常来问我:“这些AI作曲工具的和弦进行是怎么弄出来的?感觉有些还挺好听,有些就比较‘套路’,有没有什么方法可以优化一下?”
今天,咱们就来深入聊聊AI作曲工具的和弦进行,看看它们背后的“秘密”,以及我们如何利用这些工具,玩出更高级的和弦进行。
AI作曲的和弦进行是怎么来的?
首先,我们要明白,AI作曲工具并不是凭空“创造”出和弦进行的。它们通常是基于大量的音乐数据进行学习,这些数据包括各种风格、流派的乐曲,以及它们对应的和弦进行。
1. 马尔可夫链
一种常见的AI生成和弦进行的方法是“马尔可夫链”。简单来说,就是AI会分析已有的和弦进行,找出每个和弦之后连接不同和弦的概率。比如,在C大调中,C和弦之后连接G和弦的概率很高,那么AI在生成和弦进行时,就会倾向于在C和弦之后使用G和弦。
这种方法的优点是简单、快速,可以生成比较“顺耳”的和弦进行。但是,缺点也很明显,就是容易产生“套路化”的和弦进行,缺乏变化和创意。
2. 循环神经网络(RNN)
另一种更高级的方法是使用“循环神经网络”(RNN)。RNN是一种专门用于处理序列数据的神经网络,它可以学习到和弦进行中的长期依赖关系,比如乐句的起承转合、和声的色彩变化等。
相比马尔可夫链,RNN可以生成更复杂、更有创意的和弦进行。但是,RNN也更容易受到训练数据的影响,如果训练数据不够多样化,或者存在偏差,那么生成的和弦进行也可能存在问题。
3. 深度学习模型
现在还有许多基于深度学习的和弦生成模型,这些模型利用了更复杂的网络结构和算法。这些模型通常能够学习到更深层次的音乐特征和规律,从而生成风格更多样、质量更高的和弦。
不过,这些模型一般比较复杂,理解和修改起来也更困难,对于普通用户来说“可控性”相对较差。
AI作曲 vs 人类作曲:和弦进行的异同
了解了AI作曲工具的和弦进行是怎么来的,我们再来看看它和人类作曲的和弦进行有什么异同。
1. 相似之处
无论是AI作曲还是人类作曲,都会遵循一定的和声规则和惯例。比如,在C大调中,I-IV-V-I(C-F-G-C)就是一个非常常见的和弦进行。这是因为这些和弦进行在听觉上比较和谐、稳定,符合人们的审美习惯。
此外,AI作曲和人类作曲都会受到音乐风格的影响。比如,在流行音乐中,常用的和弦进行会比较简单、直接;而在爵士乐中,则会使用更复杂的和弦和和弦替代。
2. 不同之处
AI作曲和人类作曲最大的不同在于“创造力”。人类作曲家可以根据自己的情感、经验和灵感,创造出独特的、富有表现力的和弦进行。而AI作曲工具目前还很难做到这一点,它们更多的是在模仿已有的和弦进行,或者进行一些简单的变化。
另外,人类作曲家可以更好地控制和弦进行的“情感色彩”。比如,使用大调和弦可以表达欢快、明亮的情感,而使用小调和弦则可以表达忧伤、悲伤的情感。AI作曲工具虽然也可以学习到这些情感色彩,但是它们的表达往往比较“机械”,缺乏人类作曲家的那种“细腻”和“灵动”。
如何利用AI工具优化和弦进行?
虽然AI作曲工具的和弦进行可能存在一些问题,但是我们仍然可以利用它们来优化我们的和弦进行,或者从中获取灵感。
1. 作为“起点”
我们可以把AI作曲工具生成的和弦进行作为一个“起点”,然后在此基础上进行修改和调整。比如,我们可以改变和弦的排列顺序、替换某些和弦、增加一些经过和弦等等。
2. 借鉴“思路”
我们可以分析AI作曲工具生成的和弦进行,看看它们使用了哪些和弦、和弦之间的连接方式是怎样的。我们可以借鉴这些“思路”,然后应用到我们自己的创作中。
3. 探索“可能性”
AI作曲工具可以生成各种各样的和弦进行,其中可能有一些是我们平时很少使用的,或者根本没有想到的。我们可以通过尝试这些不同的和弦进行,来探索新的可能性,拓宽我们的创作思路。
4. 结合使用
我们可以结合使用不同的AI作曲工具,或者把AI作曲工具和我们自己创作的和弦进行结合起来。这样可以取长补短,得到更好的效果。
优化和弦进行的实用技巧
下面,我再分享一些优化和弦进行的实用技巧,这些技巧既适用于AI作曲工具生成的和弦进行,也适用于我们自己创作的和弦进行。
1. 增加和弦色彩
不要只使用三和弦,可以尝试使用七和弦、九和弦、十一和弦、十三和弦等,增加和弦的色彩和复杂性。
2. 使用和弦转位
不要总是使用和弦的原位,可以尝试使用和弦的第一转位、第二转位等,改变和弦的低音,使和弦进行更流畅。
3. 使用经过和弦
在和弦之间加入一些经过和弦,可以使和弦进行更连贯、更自然。常见的经过和弦有二级和弦、三级和弦、六级和弦等。
4. 使用离调和弦
偶尔使用一些离调和弦,可以增加和弦进行的“惊喜感”。比如,在C大调中,可以使用D大调的D和弦,或者A大调的A和弦。
5. 使用和弦替代
使用和弦替代可以使和弦进行更丰富、更有变化。比如,在C大调中,可以使用Em和弦替代C和弦,或者使用Dm和弦替代F和弦。
6. 调整和弦节奏
改变和弦的节奏,比如使用切分音、延长音等,可以使和弦进行更有动感。
7. 重视和弦与旋律的配合
和弦进行是为旋律服务的,要根据旋律的特点来选择合适的和弦进行。和弦的色彩、节奏、走向等都要与旋律相协调。
总结
AI作曲工具的和弦进行虽然有其局限性,但它们仍然可以成为我们创作的有力助手。我们可以利用这些工具来生成和弦进行、借鉴思路、探索可能性,甚至优化我们自己的作品。关键在于我们要了解这些工具的原理和特点,掌握一些和弦进行的优化技巧,并结合我们自己的创造力,才能玩转AI作曲,创作出更优秀的音乐作品!
希望今天的分享对大家有所帮助。如果你还有其他关于AI作曲的问题,欢迎在评论区留言,我会尽力解答。