AI作曲进阶:玩转经过和弦,让你的音乐更有“灵魂”!
前言:AI作曲,不只是“套模板”
嘿,大家好!我是你们的音乐伙伴“音符搬运工”。最近AI作曲火得一塌糊涂,很多朋友都开始尝试用AI来写歌。但是,不少人发现,AI生成的音乐虽然听起来“像那么回事”,但总觉得少了点“味道”,有点“千篇一律”。
这其实很正常。很多AI作曲工具,为了方便用户,会提供一些“模板”或者“套路”。你选个风格,点几下鼠标,一段旋律或者和弦进行就出来了。这种方式虽然简单快捷,但很容易陷入“套路化”的陷阱。
想要让你的AI作曲更有“灵魂”,就得跳出“模板”,学会一些更高级的技巧。今天,咱们就来聊聊“经过和弦”这个秘密武器,让你的AI作曲更上一层楼!
什么是经过和弦?
基础概念:不只是“连接”
咱们先来聊聊啥是经过和弦。简单来说,经过和弦就是用来连接两个和弦的和弦。它就像一座“桥梁”,让和弦之间的进行更顺滑、更自然。
但是,经过和弦可不仅仅是“连接”这么简单。它还能起到很多作用,比如:
- 丰富和声色彩: 经过和弦可以为原本的和弦进行增加更多的色彩,让音乐听起来更丰富、更有层次感。
- 制造情绪变化: 通过选择不同的经过和弦,你可以改变音乐的情绪,比如从平静到激动,或者从明亮到忧郁。
- 增强音乐的流动性: 经过和弦可以让音乐听起来更流畅、更自然,避免生硬的转折。
常见的经过和弦
经过和弦的种类有很多,咱们先来认识几种常见的:
- 二级经过和弦: 这是最常见的一种经过和弦。它通常用在I级和弦和IV级和弦之间,或者I级和弦和V级和弦之间。比如,在C大调中,Dm和弦(II级)就可以作为C和弦(I级)和G和弦(V级)之间的经过和弦。
- 属七和弦的经过和弦: 属七和弦本身就具有强烈的倾向性,用作经过和弦可以增强音乐的张力。比如,在C大调中,G7和弦(V7)就可以作为C和弦(I级)和Am和弦(VI级)之间的经过和弦。
- 副属和弦的经过和弦: 副属和弦是指除了属和弦之外的其他调内属和弦。比如在C大调里,D7是二级副属和弦(V/V),A7是六级副属和弦(V/ii)。
- 经过的减七和弦: 减七和弦通常作为属和弦与和弦之间的过渡和弦,具有强烈的紧张感。
如何在AI生成的和弦进行中加入经过和弦?
实战演练:让AI作曲“活”起来
理论知识讲了不少,接下来咱们进入实战环节!我会用一些具体的例子,来演示如何在AI生成的和弦进行中加入经过和弦。
场景一:
假设AI生成了一段C大调的和弦进行:C - G - Am - F
这个和弦进行很常见,但也比较平淡。我们可以尝试加入一些经过和弦来“润色”一下。
方案一:加入二级经过和弦
我们可以把和弦进行改成:C - Dm - G - Am - F
听听看,是不是感觉音乐更流畅了一些?Dm和弦(II级)就像一个“缓冲带”,让C和弦到G和弦的过渡更自然。
方案二:加入属七和弦
我们还可以尝试加入属七和弦:C - G7 - Am - F
G7和弦(V7)的加入,增强了和弦进行的张力,让音乐更有“力量感”。
方案三:更复杂的组合
我们还可以尝试更复杂的组合:
C - Dm - G7 - C - Am - E7 - F - G
在这个和弦进行中,我们加入了Dm和弦(II级)和G7和弦(V7),以及一个E7和弦(V/vi),让和弦进行更加丰富多彩。
场景二:
假设AI生成了一段A小调的和弦进行:Am - F - C - G
方案一:加入二级经过和弦
我们可以把和弦进行改成:Am - Bdim - C - G. Bdim作为经过和弦,可以使Am到C的进行更加自然。
方案二:加入属和弦
我们还可以加入属和弦:Am - E7 - C -G. E7和弦的加入可以加强和弦的推动力。
进阶技巧:灵活运用,举一反三
上面的例子只是抛砖引玉。在实际应用中,你可以根据自己的需要,灵活运用各种经过和弦。这里再给大家分享几个小技巧:
- 多听多分析: 平时多听一些你喜欢的音乐,分析一下别人是怎么使用经过和弦的。你会发现很多经典的歌曲都巧妙地运用了经过和弦。
- 尝试不同的组合: 不要害怕尝试,大胆地尝试不同的经过和弦组合。有时候,一些意想不到的组合会带来惊喜。
- 注意和弦的连接: 在加入经过和弦的时候,要注意和弦之间的连接是否流畅。一个好的经过和弦,应该让和弦进行更自然,而不是更突兀。
- 考虑音乐的情绪: 不同的经过和弦会带来不同的情绪。在选择经过和弦的时候,要考虑你想要表达的情绪。
- 结合旋律: 经过和弦是为旋律服务的。在加入经过和弦的时候,要考虑旋律的走向,让和弦和旋律更好地融合。
- 利用AI工具的高级功能:现在很多AI工具都更新了和弦编辑功能,或者可以读取midi文件,我们可以把和弦进行导入到AI工具里继续编辑,或者在AI工具生成的midi里直接编辑。
总结:AI作曲,不止于“术”,更在于“道”
AI作曲是一个很有趣的领域。它既有“术”的层面,也有“道”的层面。
“术”的层面,指的是各种技巧、方法、工具。这些东西可以帮助我们更快、更好地完成音乐创作。
“道”的层面,指的是对音乐的理解、对艺术的追求。这是AI无法替代的,也是我们作为人类音乐创作者的价值所在。
希望今天的分享能给大家带来一些启发。记住,AI只是工具,真正的音乐,还是要靠我们自己去创造!
如果你还有其他关于AI作曲的问题,欢迎在评论区留言,我会尽力解答。下次再见!