主音
-
阿卡贝拉人声 It's All About EDM Vocals Vol.3.10
适用于所有EDM类型 [iframe=100%,480] //player.bilibili.com/player.html?aid=925325911&bvid=BV1RT4y1G7WQ&cid=178421044&page=1 ...
-
从零开始:用减法合成器打造你的“灵魂”电子贝斯
嘿!同为电子音乐制作人,我完全理解那种只能依赖合成器预设,然后感觉自己的作品“差点意思”、“少了点灵魂”的苦恼。我也曾经在预设的海洋里迷失过,总觉得自己的声音不够独特。但当你真正开始动手设计声音时,会发现那扇新世界的大门是多么美妙。 今天,我们就来一起从零开始,用最常见的减法合成器(Subtractive Synthesizer)来合成一个既简单又充满力量感的“胖”贝斯音色(Fat Bass)。这种贝斯在House、Techno、Dubstep等风格中都非常常见,是构建律动和力量感的基础。我们将以一个经典的波形(锯齿波)为例,一步步调整,感受每个参数带来的变化。 ...
-
进阶混音:那些拥有特殊拐点控制的宝藏压缩器插件及实战案例
进阶混音:那些拥有特殊拐点控制的宝藏压缩器插件及实战案例 兄弟们,今天咱们不聊那些“烂大街”的1176、LA-2A了,来点儿进阶的!相信你对压缩器的基本原理和操作已经了如指掌,也用过不少经典的压缩器插件。但混音的世界里,总有一些“隐藏款”能给你带来惊喜。今天,我就来跟你分享几款具有特殊拐点控制功能的压缩器插件,并结合实际案例,聊聊它们在混音中如何“化腐朽为神奇”。 什么是“特殊拐点控制”? 先来复习一下基础知识。压缩器的“拐点”(Knee)决定了压缩开始作用的“柔和度”。通常,压缩器有“硬拐点”(Hard Knee)和“软拐点”(Soft...
-
DJ混音台完全指南:从入门到精通,玩转你的音乐世界!
作为一名音乐爱好者,或者立志成为一名DJ,混音台是你绝对绕不开的设备。它就像DJ的指挥中心,控制着音乐的流动、节奏和氛围。但面对琳琅满目的旋钮和按钮,你是否感到无从下手?别担心,这篇指南将带你深入了解DJ混音台的各个组成部分,并提供详细的混音技巧教程,助你从新手小白蜕变成混音大师! 一、DJ混音台的核心组成部分 一个标准的DJ混音台通常包含以下几个核心组成部分: 1. 通道(Channels) 通道是混音台最基本也是最重要的组成部分,每个通道对应一个音源输入。常见的混音台拥有2个、4个甚至更多的通道。每个通道都配备了一系列控...
-
突破预设循环:用环境数据让你的电子音乐现场“活”起来!
嘿,制作人们! 作为一名同样在追求现场演出新可能性的电子音乐人,我完全理解那种对“预设循环”的厌倦感,和渴望让音乐在现场真正“活”起来、与观众进行“真互动”的心情。每次演出都像在播放CD,固然稳定,却少了一份惊喜和生命力。你提到的将环境数据转化为音乐参数,这正是我们突破瓶颈的关键! 这确实是一个技术与创意交织的挑战,但一旦掌握,它能彻底改变你的现场表现。今天,我们就来聊聊如何把周围的世界变成你音乐的“实时控制器”。 1. 为什么用环境数据驱动音乐? 想想看,如果你的音乐能根据现场观众的欢呼声量自动调整强度,或者根据舞台灯光的颜色...
-
如何利用合成器打造个性化音色?
在当今多变的音乐创作环境中,合成器不仅是电子音乐制作的核心工具,更是音色设计的无限可能。想象一下,一台合成器如何将简单的波形转变为复杂而富有表现力的音色,这是个性化音乐创作的重要一环。 1. 选择合适的合成器 每一种合成器都有其特定的声音特性,比如模拟合成器常常让人联想到温暖、饱满的音色,而数字合成器则可能提供锐利、明亮的音效。理解这些特性,可以帮助你在创作过程中进行更有针对性的选择。例如,如果你希望创造出一种复古的电子音色,选择一台经典的模拟合成器如Moog Minimoog可能会是个不错的决定。 2. 利用参数调整来塑造音色 ...
-
如何使用EQ插件改善音轨的动态范围?
在音乐制作中,EQ(均衡器)插件是一个强大的工具,可以帮助我们塑造音轨的声音特质,改善动态范围。动态范围是指音频信号中最响和最弱部分之间的差距。合理使用EQ插件可以帮助我们在不损失音质的前提下调整音轨的动态范围。以下是如何利用EQ插件来改善音轨动态范围的一些技巧: 1. 理解EQ插件的基本参数 EQ插件通常包括频率(Frequency)、增益(Gain)和Q值(带宽)等参数。频率决定了你要调整的声音范围,增益决定了你在该频率范围内的提升或削减量,Q值控制了调整范围的宽度。通过理解这些基本参数,你可以更精准地对音轨进行调整。 2. 针对问题频...
-
别再傻用预设!Apple Loops 参数调教秘籍,玩出你的个性音色!
很多刚接触 Logic Pro X 的朋友,都喜欢用 Apple Loops 来快速搭建歌曲框架,或者寻找灵感。确实,Apple Loops 方便快捷,素材库庞大,但千篇一律的预设音色,很容易让你的音乐听起来“很 Demo”,缺乏个性和辨识度。今天,我就来跟大家分享一下,如何通过调教 Apple Loops 的参数,来创造属于你自己的独特音色,让你的音乐瞬间“高级”起来! 一、别小看这几个基础参数,它们是音色变化的“基石”! 咱们先从最基础的几个参数说起,这些参数虽然简单,但却是塑造音色的关键。很多人可能觉得这些参数太“小儿科...
-
如何使用Reverb插件为音轨添加空间感?
引言 在音乐制作中,空间感是提升音轨质量的重要元素之一。Reverb(混响)插件是一种常用的效果工具,可以为乐曲添加氛围和深度。本文将深入探讨如何有效使用Reverb插件,帮助音轨创造出丰富的空间感。 什么是Reverb? Reverb是指声音在一个空间内反射的效果。它可以模拟各种环境,从小房间到大型音乐厅。在电子音乐和现代音频制作中,Reverb被广泛使用,因为它可以增加音轨的立体感和层次感,让听众感受到声音的宽广度和深度。 管理混响的基本原则 在使用Reverb插件时,需要注意几个基本原则: ...
-
如何通过转调为歌曲增彩:以《故乡的原风景》为例
转调是音乐创作中一种常用的手法,它可以为歌曲的情感表达增彩,使音乐更有动态和层次感。 那转调究竟如何影响和丰富音乐表达呢?今天我们就通过对中国台湾著名音乐人罗大佑的经典作品《故乡的原风景》的分析,来具体探讨一下转调是如何在和弦进行中运用的,以及它所带来的效果。 转调是什么? 转调,简单来说,就是指在歌曲进行中改变调性,也就是改变音乐的「主音」。转调可以带来调性的变化,改变和弦色彩,使音乐产生新的情感表达。 《故乡的原风景》中的转调 《故乡的原风景》整首歌曲以C大调为主,但在前奏和尾奏中有两次转调。第一次转调发生...
-
吉他手必读:从后摇到布鲁斯——七步找到你的本命延迟单块
当你的推弦还在空中震颤时,延迟效果就像一双无形的手托住音符的尾巴——这个场景是否让你对选择延迟单块时更加纠结?作为入行十五年的吉他技师,我发现多数乐手在挑选延迟效果器时存在三大误区:盲目追逐网红设备、过度依赖参数对比、忽视实际演奏场景。 第一步:认清你的音乐指纹 曾为后摇乐队调音的案例让我记忆犹新:主奏吉他手坚持使用Strymon Timeline,却在密集的十六分音符连奏中产生严重信号堆积。后来改用AnalogMan ARDX20的双通道设计,通过并行延迟设置完美解决了声场混乱问题。记住,指弹玩家需要关注预延迟(Pre-Delay)的清晰度,而速弹金属党...
-
LFO 魔法书:玩转 House、Techno、Dubstep、Trap 等风格的秘密武器
LFO 魔法书:玩转 House、Techno、Dubstep、Trap 等风格的秘密武器 嘿,哥们儿!又见面了,我是你们的老朋友,一个热爱电子音乐的“老司机”。今天咱们聊点儿更硬核的——LFO(低频振荡器)!这玩意儿啊,就像是电子音乐里的一个“万金油”,用好了,能让你的音乐瞬间“活”起来,变得更有生命力。别看它名字挺高大上,其实用起来并不难,而且在不同的音乐风格里,它都有着不同的“玩法”和“妙用”。 什么是 LFO? 咱们先来个基础科普。LFO,全称是 Low Frequency Oscillator,低频振荡器。顾名思义,它产生的是低...
-
83步打造个人专属效果器链:从信号路径到电源管理
在音乐制作中,效果器链是塑造独特声音的关键因素。本文将通过详细步骤,从信号路径设计到电源管理,为您提供一套完整的手把手指南。 第一章 信号路径基础 1.1 理解信号流 学习音频信号流动方向及其重要性。 掌握常见设备输入输出连接方式。 1.2 选择主音效处理顺序 压缩器:控制动态范围; 过载/软限幅:保护声音质感; 均衡器(EQ):调节频率平衡; ...