Auto-Tune
-
人声节奏的艺术：如何设计独特且抓耳的人声节奏型？
在现代音乐制作中，人声早已不仅仅是旋律的载体，它本身也可以成为极具表现力的节奏乐器。一段设计精妙的人声节奏型，能够瞬间抓住听众的耳朵，为歌曲增添独特的色彩和记忆点。那么，如何才能设计出既独特又好听的人声节奏型呢？本文将从多个角度深入探讨人声节奏设计的技巧与方法，并提供丰富的实战案例，助你玩转人声节奏的艺术。 一、理解人声节奏的基础 在开始设计之前，我们需要先理解人声节奏的基本构成要素： 音高 (Pitch) ：人声节奏不仅仅是节奏，音高的变化可以赋予节奏型更多的旋律感和表现力。可以通过音阶、和...
-
还在手动修音？试试这些AI人声处理工具，后期润色更出彩！
大家好，我是叉烧！ 做音乐，特别是做嘻哈音乐，人声处理绝对是重中之重。以前，修音高、对节奏、调音色，哪个环节不得花上个把小时？现在，AI 技术发展迅猛，各种 AI 人声处理工具层出不穷，能帮你省下不少时间。不过，AI 工具也不是万能的，想要得到自然、有感情的人声，后期“润色” 必不可少。今天，咱们就来聊聊 AI 人声处理工具，以及如何进行后期润色，让你的作品更上一层楼。 一、AI 人声处理工具，到底能干啥？ 先别急着问有哪些好用的工具，咱们先来搞清楚，这些 AI 工具到底能干啥？它们可不仅仅是帮你“一键美化”那么简单。 1. ...
-
告别音符迷雾：扒带软件与技巧助你精准捕捉音乐灵感
作为一名音乐爱好者，你是否也曾有过这样的经历：想要扒一首喜欢的歌，却发现软件扒出来的音符总是不太对劲？和弦进行也模棱两可，让人抓耳挠腮？别担心，今天我就来分享一些我个人的扒带经验，以及一些好用的软件和技巧，助你提高扒带的准确率，更好地捕捉音乐的灵感。 扒带的常见问题与原因 在深入探讨解决方案之前，我们先来分析一下扒带过程中常见的几个问题以及它们产生的原因： 音符识别错误： 某些音符，尤其是低音区的音符，容易被软件错误识别。这通常是因为低频信号复杂，容易受到环境噪音的干扰。 ...
-
扒谱神器？用AI分析和声走向，解锁你的创作灵感！
作为一名音乐爱好者，我经常会遇到这样的困惑：听到一首喜欢的歌，觉得和声特别棒，想学习借鉴，却苦于扒谱能力有限，难以分析出其中的奥妙。相信很多朋友也遇到过类似的问题。 那么，有没有什么办法能够快速、准确地分析歌曲的和声走向呢？答案是肯定的！随着人工智能技术的发展，现在已经涌现出不少AI音乐分析工具，它们可以帮助我们轻松搞定和声分析，为创作提供源源不断的灵感。 AI音乐分析工具：和声分析的利器 这些AI工具通常基于深度学习算法，通过对大量音乐作品进行学习，能够识别和分析歌曲中的和弦、调性、节奏、旋律等要素。更重要的是...
-
不同音乐风格下的人声后期处理秘籍：流行、摇滚、R&B各有侧重，插件选择大揭秘
嗨！各位音乐制作小能手和声音爱好者们！今天咱们聊点“硬核”的：人声后期处理！是不是经常觉得，网上那些通用的混音教程，好像总缺点“内味儿”？给摇滚乐的声乐加了华丽混响，结果听起来像在浴室里唱摇滚？给R&B人声用了大刀阔斧的压缩，又失去了那份细腻和丝滑？ 没错，每种音乐风格都有它独特的人声“脾气”，后期处理的侧重点和插件选择自然也大相径庭。今天，我就带大家深入探索流行、摇滚、R&B这三大主流风格，看看它们的人声后期处理究竟藏着哪些“小心思”和“大绝招”！ 流行人声（Pop Vocals）：水晶般清澈，丝滑如丝 流行音乐，顾名思义，...
-
突破传统：Logic Pro X中Flex Pitch与Vocal Transformer联手，解锁日系电子乐的创新人声魔力！
嘿，各位声音魔法师们，有没有厌倦了千篇一律的Auto-Tune效果，总觉得在日系电子乐的创作中，人声的灵魂被某种固定的网格束缚了？别担心，今天咱们就来深入挖掘Logic Pro X的宝藏——Flex Pitch和Vocal Transformer，看看这对“黄金搭档”如何突破常规，为你的日系电子乐注入前所未有的情感与音色张力。 告别“完美”音高，拥抱“个性”表达 传统Auto-Tune往往追求音高的绝对准确，这固然在某些流行音乐中很实用。但对于日系电子乐，我们往往需要更细腻、更富情感的表达，比如萌系的娇羞、未来感的空灵，亦或是...
-
重低音的脉搏：深度探索Dubstep经典弯曲音轨的制作秘诀
重低音的脉搏：深度探索Dubstep经典弯曲音轨的制作秘诀 Dubstep，这种以其标志性重低音和令人耳膜震颤的弯曲音轨而闻名的电子音乐风格，始终吸引着无数音乐爱好者和制作人的目光。而那些令人印象深刻的弯曲音轨，更是Dubstep的灵魂所在。它们如同心脏的脉搏，驱动着整首歌曲的律动，赋予其独特的能量和感染力。 本文将深入探讨Dubstep经典弯曲音轨的制作秘诀，从合成器音色设计、效果器运用到混音技巧，带你揭开这神秘面纱。 一、合成器音色设计：奠定基础 Dubstep弯曲音轨的基础是合成器音色。常见的合成器包括： ...
-
AI音乐分析入门：旋律、和声与节奏的解构之道
音乐爱好者们，你们是否曾好奇过，那些动人心弦的旋律、巧妙的和声、以及富有节奏感的律动，究竟是如何构成的？今天，我们就来聊聊如何借助AI的力量，解构音乐作品的内在结构，提升你的音乐鉴赏能力。 一、AI音乐分析：不再神秘 过去，分析音乐结构需要深厚的乐理知识和大量的听力训练。但现在，AI技术的发展为我们提供了新的可能。AI可以通过学习大量的音乐数据，识别音乐中的模式和规律，从而帮助我们分析音乐的旋律走向、和声进行、节奏模式等。 二、准备工作：工具与资源 ...
-
音乐制作中如何运用音频变调：从理论到实践的全面指南
音乐制作中如何运用音频变调：从理论到实践的全面指南 音频变调，顾名思义，就是改变音频的音高和音调。在音乐制作中，音频变调是一种非常重要的技术，可以用来调整人声、乐器、甚至整个音轨的音调，创造出各种各样的音效和效果。 一、音频变调的原理 音频变调的基本原理是通过改变音频信号的频率来实现。音频信号是由不同频率的声波组成的，而音高和音调则是由这些声波的频率决定的。 音高 是指声音的高低，由音频信号的频率决定。频率越高，音调越高；频率越低，音调越低。 音调...
-
Logic Pro 混音总是感觉差口气？可能是你忽略了这些！
为什么我的混音听起来总是差点意思？ 嗨！我理解你，很多朋友都有过类似的经历。感觉声音“不对”，但又说不出具体问题在哪，这往往是因为对混音流程和效果器理解不够深入。别担心，咱们一步步来！ Q: 我经常随便拖动 Logic Pro 的插件，是不是顺序有问题？ A: 插件顺序非常重要！它直接影响声音的最终效果。可以这样理解：每个插件都在对声音做不同的“处理”，处理的先后顺序会改变最终结果。 Q: 那么，有没有一个通用的插件顺序可以参考呢？ A: 虽然没有...
-
多轨音频软件的常见插件：提升音质的秘密武器
多轨音频软件的常见插件：提升音质的秘密武器 对于很多音乐爱好者来说，多轨音频软件已经成为了必不可少的工具。它可以帮助我们创作、录制、编辑、混音和母带处理音乐，将脑海中的音乐想法变成现实。而插件，则是这些软件中不可或缺的一部分，它们就像一把把神奇的“魔法棒”，可以赋予音频各种不同的效果，让你的音乐更加精彩动听。 常用插件类型 音频插件种类繁多，功能各异，但大体上可以分为以下几类： 1. 音频效果插件： 均衡器（EQ）： 用于调整音频的...
-
混音师如何选择合适的音频插件？
混音师如何选择合适的音频插件？ 音频插件是混音师的得力助手，可以帮助我们实现各种音效处理和音色塑造，进而提升音乐的整体品质。然而，市面上音频插件种类繁多，功能各异，如何选择合适的插件成为了许多混音师面临的难题。 1. 明确需求 首先，我们需要明确自己想要用插件实现什么效果。例如，想要提升声音的清晰度、增加低音的力度、塑造更温暖的音色等等。不同的需求对应不同的插件类型，例如，均衡器可以用来调整音色，压缩器可以用来控制动态范围，延时器可以用来创造空间感等等。 2. 了解插件的功能 在选择插件之前，我们需要了解插...
-
AI编曲工具？音乐教育新帮手，学生编曲技能突飞猛进！
AI编曲工具：音乐教育的革新力量？ 各位音乐教育工作者、有志于提升编曲能力的音乐爱好者们，你们是否也在寻找一种更高效、更有趣的方式来教授或学习音乐理论和编曲技巧？今天，我们就来聊聊AI编曲工具，看看它们如何能成为音乐教育领域的一股新力量。 为什么关注AI编曲工具？ 想想看，传统的音乐教育方式，常常需要花费大量的时间和精力，从基础的乐理知识开始，一步一个脚印地学习和弦、节奏、旋律等等。对于一些初学者来说，这无疑是一个漫长而枯燥的过程。而且，每个学生的学习进度和理解能力都不同，老师很难做到面面俱到，因材施教。 ...
-
混音中如何利用混响和延迟创造空间感？空间感处理技巧详解
在音乐制作中，空间感是至关重要的元素。它能赋予音乐深度、层次和氛围，使听众仿佛置身于真实的场景之中。对于有一定混音基础的音乐制作人来说，掌握空间感处理技巧，能够显著提升作品的质感和表现力。今天，我就来分享一些关于混音中空间感处理的实用技巧，重点讲解混响和延迟这两种常用效果器，并通过案例分析，帮助你更好地理解和运用它们。 一、空间感的重要性：为什么你的混音需要“呼吸”？ 想象一下，如果所有的乐器和人声都挤压在一个平面上，没有前后左右的距离感，听起来会是什么感觉？答案是：拥挤、混乱、缺乏生气。空间感的作用，就是让不同的声音元素在混...
-
Lo-Fi Hip-Hop 制作教程：用 DAW 打造颗粒感与失真
使用 Ableton Live 或 Logic Pro X 制作颗粒感和失真效果的 Lo-Fi Hip-Hop Lo-Fi Hip-Hop 的魅力在于其独特的颗粒感、温暖的失真和复古的氛围。本文将指导你如何使用 Ableton Live 或 Logic Pro X，通过一些简单技巧和插件，打造出充满灵魂的 Lo-Fi Hip-Hop 音乐。 一、采样选择与处理 选择合适的采样: Lo-Fi 的灵魂在于复古感。优先选择老唱片、老电影配乐、游戏音效等素材。也可以尝试从 YouTube 或其他平台采...
45 电音小李 -
AI人声炼金术？自动调音、嗓音模仿，释放你的声音魔力！
嘿，音乐制作人们，还在为干瘪的人声发愁吗？还在苦苦寻找独特的声音质感吗？别再抓耳挠腮了！AI时代，让人声处理不再是玄学，而是人人都能掌握的炼金术！今天，咱们就来聊聊如何利用AI技术，让人声焕发新生，甚至拥有百变嗓音！ 1. AI自动调音：告别跑调，音准大师就是你！ 为啥需要自动调音？ 谁还没个五音不全的时候？即使是专业歌手，状态不佳时也难免出现音准问题。手动调音固然精细，但耗时耗力，对于追求效率的音乐制作人来说，简直是噩梦！ AI调音的优势： ...
-
Max for Live 中的 MIDI 信号处理技巧及应用场景：从入门到进阶
Max for Live，这个强大的工具赋予了 Ableton Live 用户前所未有的控制力和创造力。它允许你使用 Max/MSP 的编程环境直接在 Live 中创建自定义的 MIDI 效果器、乐器和工具。今天，我们就来深入探讨 Max for Live 中的 MIDI 信号处理技巧，以及它在不同音乐制作场景中的应用。 一、基础知识：理解 MIDI 信号 在开始之前，我们需要对 MIDI 信号有一个基本的理解。MIDI 并非音频信号，它是一种控制信号，包含音符信息（音高、速度、持续时间）、控制变化信息（例如调制轮、推子、踏板...
-
用Ableton Live制作Dubstep：从基础到高级技巧，打造你的专属重低音炸裂
老铁们，想玩转Dubstep？别光听，咱来动手！这篇文章，老王我将手把手教你用Ableton Live制作Dubstep，从入门到进阶，让你彻底掌握这重低音炸裂的音乐风格！ 一、基础准备：软件和硬件 首先，你需要一台能流畅运行Ableton Live的电脑。配置越高越好，毕竟Dubstep制作对电脑性能要求比较高。当然，你也可以用一台性能尚可的电脑，但要做好降低音轨数量和插件数量的准备。 硬件方面，一副好的耳机或监听音箱必不可少。别用那种廉价的耳机，否则你调出来的音效会让你怀疑人生。一个MIDI键盘也建议你准备，...
-
AI音乐生成工具横评！不同风格音乐创作，谁才是你的最佳拍档？（附避坑指南）
作为一名混迹音乐圈多年的老炮，我见证了AI技术在音乐创作领域的飞速发展。曾经觉得AI创作音乐是天方夜谭，但现在，各种AI音乐生成工具层出不穷，让人眼花缭乱。它们有的擅长流行，有的精通电子，还有的能玩转古典，简直是音乐创作的福音！ 但问题也来了，面对这么多选择，到底哪个才是最适合你的呢？别担心，今天我就来给大家做个全面测评，深入剖析几款热门AI音乐生成工具的优缺点，并针对不同风格的音乐创作，给出我的专业建议，希望能帮你在AI音乐的道路上少走弯路！ 一、AI音乐生成工具大盘点：各有千秋，总有一款适合你 市面上的AI音...
-
AI赋能音乐教育？这几个案例让你脑洞大开！
各位音乐老师、音乐爱好者们，大家好！我是你们的AI音乐探索伙伴，今天想跟大家聊聊一个超有趣的话题：AI 如何改变音乐教育？别觉得 AI 离我们很远，它其实已经渗透到音乐教学的方方面面了，就看你有没有get到这些新技能！ 音乐教育，一直以来都充满着魅力与挑战。传统的教学方式，有时候难免会遇到一些瓶颈，比如： 学生基础参差不齐： 有的学生可能从小就接触音乐，乐理知识扎实，上手快；有的学生可能零基础，学习起来比较吃力。 老师精力有限： 面对大量的学生，老师很难照顾到每一...