配乐
-
AI作曲真能取代人类？未来音乐长啥样，这篇给你说明白！
喂，各位搞音乐的、玩声音的、还有热爱音乐的小伙伴们，今天咱来聊个大的——AI作曲！这玩意儿现在火的，都快把饭碗给抢了！你是不是也好奇，AI作曲到底咋回事？它真能写出好听的歌吗？未来的音乐会不会全是AI做的？别急，今儿个我就跟你好好掰扯掰扯。 一、 AI作曲，到底是个啥？ 先别被“AI”这俩字儿给唬住了，其实AI作曲也没那么玄乎。简单来说，就是用人工智能技术来搞音乐创作。 你可以把它想象成一个超级音乐学习机器： 海量学习： 先给它“喂”进去成千上万首歌曲，各种风格、各种流派，让它把这些音乐的旋律、和...
-
Amper与Jukedeck在电子音乐、流行音乐和古典音乐中的优劣分析
在当今音乐产业中，AI音乐生成工具如 Amper 和 Jukedeck 正在逐渐改变音乐创作的方式。这两款工具不仅为音乐人提供了全新的创作途径，也在电子音乐、流行音乐和古典音乐领域展现出各自的优势与局限。本文将深入分析Amper与Jukedeck在这三大音乐风格中的表现，帮助专业音乐人士更好地理解它们的适用场景和局限性。 Amper：灵活性与多样性的代表 Amper以其 高度灵活性 和 多样化的音乐风格 著称，特别在电子音乐和流行音乐领域...
-
Linux福音：精选几款开源VST插件，让你的音乐创作更自由！
对于在Linux平台上进行音乐创作的朋友们来说，寻找合适的VST插件一直是个挑战。虽然Linux在音频处理方面有着强大的潜力，但商业VST插件的支持相对有限。幸运的是，开源社区为我们提供了许多优秀的VST插件，它们不仅免费，而且功能强大，足以满足各种音乐制作需求。今天，我就为大家推荐几款非常值得尝试的开源VST插件，让你的Linux音乐工作站更加完善！ 1. Odin 2 类型: 虚拟模拟合成器 描述: Odin 2是一款强大的虚拟模拟合成器，它模拟了经典的模...
-
梳状滤波器在不同音乐风格中的妙用：从电子音效到原声共鸣
梳状滤波器：不止于“梳”的声音 你是否曾好奇过，那些充满未来感的电子音效、乐器温暖的共鸣，甚至是电影中空灵的氛围，是如何被创造出来的？答案可能就藏在一个看似不起眼的效果器——梳状滤波器（Comb Filter）之中。 别被它“梳子”般的名字所迷惑，梳状滤波器的能力远不止于制造出某种单一的音色。它更像是一位声音的雕塑家，通过精妙的频率操纵，赋予声音独特的质感和空间感。今天，咱们就来聊聊梳状滤波器在不同音乐风格中的应用，并以 Native Instruments 的 Reaktor 为例，看看它如何玩转声音的魔法。 梳状滤波器的原理：时间与频率...
-
AI音乐创作避坑指南：我的实战经验和技巧分享
AI音乐创作避坑指南：我的实战经验和技巧分享 各位音乐创作路上的朋友们，大家好！我是XX（笔名），一个在音乐创作领域摸爬滚打多年的老兵。最近，AI音乐创作的热潮席卷而来，各种AI工具层出不穷，让人眼花缭乱。我也忍不住好奇心，尝试了一段时间的AI音乐创作，踩了不少坑，但也积累了一些经验。今天，我就来跟大家分享一下我的实战经验和技巧，希望能帮助大家在AI音乐创作的道路上少走弯路。 为什么要拥抱AI音乐创作？ 在深入探讨具体技巧之前，我们先来聊聊为什么要拥抱AI音乐创作。毕竟，很多人对AI创作还持怀疑态度，觉得它缺乏灵魂，无法取代人类音乐家。我...
-
AI作曲：是你的灵感缪斯，还是未来的“枪手”？
你有没有想过，有一天AI也能写歌？而且写的还挺好听？这可不是科幻小说，AI作曲已经悄悄地走进了我们的音乐世界。作为音乐人，你是不是既兴奋又有点小紧张？别担心，今天咱们就来好好聊聊AI作曲这回事儿，看看它到底是你的灵感助手，还是未来的竞争对手。 一、 AI作曲是怎么“写”歌的？ AI作曲，听起来很高大上，其实背后主要靠的是“深度学习”这门技术。你可以把它想象成一个超级“学霸”，它通过“学习”海量的音乐作品，掌握了音乐的各种规律，比如： 旋律的走向： 什么样的旋律更抓耳？什么样的和弦进行更和谐？ ...
-
AI音乐版权大爆炸：机遇与挑战并存，音乐人如何自保？
AI音乐版权大爆炸：机遇与挑战并存，音乐人如何自保？ 人工智能（AI）技术正在以惊人的速度渗透到音乐创作、制作、发行等各个环节，给音乐行业带来了前所未有的机遇，同时也引发了关于音乐版权的深刻变革。AI生成音乐的版权归属、侵权风险、以及对现有版权体系的冲击，都成为亟待解决的问题。本文将深入探讨AI技术对音乐版权的影响，并为音乐人提供应对策略，帮助大家在AI时代保护自己的创作权益。 一、AI音乐的崛起：一场技术革命 近年来，AI音乐技术取得了显著进展，涌现出了一批能够自动作曲、编曲、混音甚至演唱的AI工具。这些工具的出现，极大地降低了音乐创作...
-
玩转MS立体声：效果器链的创意组合，让你的音乐脱颖而出
玩转MS立体声：效果器链的创意组合，让你的音乐脱颖而出 嘿，大家好！我是老杨。今天咱们聊点儿有意思的，关于MS立体声处理。这玩意儿吧，听起来好像挺高大上的，但实际上，只要你掌握了方法，就能玩出很多花样，让你的音乐作品更上一层楼。而且，咱们今天不光说MS，还要把它和各种效果器结合起来，玩出更酷炫的立体声效果！ 什么是MS立体声？ 首先，咱们得先搞清楚什么是MS立体声。MS，全称是Mid-Side，也就是中-侧。简单来说，就是把立体声信号分成了两个部分： Mid（中）： 包含了左右声...
-
深入浅出：零基础小白也能掌握的合成器音色设计高效学习路线与实践指南
嘿，伙计们！是不是每次听到那些令人惊叹的电子乐、电影配乐里奇妙的音色，心里都会泛起一丝波澜，想着“这声音是怎么做出来的？” 我懂，那种对未知音色世界的好奇，简直就像是个无底洞，越往里看越着迷。合成器音色设计，听起来是不是有点高深莫测？振荡器、滤波器、包络、LLFO……这些词汇堆在一起，别说初学者了，有时候连我都得挠挠头。但别担心，今天咱们就来聊聊，一个彻头彻尾的“小白”要怎么才能高效地踏入合成器音色设计的奇妙大门，我来给你画条清晰的路线图。 第一站：理解合成器的“基因”——核心基础模块 别急着去下载那些花里胡哨的预设包，也别被...
-
AI音乐版权详解：商用授权、地域限制与潜在风险，音乐人务必了解！
AI音乐生成技术日新月异，它正在改变音乐创作的格局，降低创作门槛，让更多人有机会参与到音乐制作中。但随之而来的版权问题也日益凸显。对于希望将AI生成的音乐用于商业用途的音乐人、视频创作者和游戏开发者来说，了解AI音乐的版权归属、商用授权的具体条款、地域限制以及潜在的法律风险至关重要。本文将深入探讨这些问题，为你提供清晰、明确的指导。 AI音乐版权：谁是主人？ 要理解AI音乐的版权问题，首先需要明确一个核心概念： 版权保护的是人类的智力成果 。这意味着，如果AI生成的音乐完全由算法自主创作，没有人类的实质性参与，那么该音乐可能无...
-
探讨经典电影中的电子音乐与观众情感的微妙联系
在当今影像文化中，电子音乐已经成为了许多经典电影不可或缺的一部分。从《银翼杀手》到《盗梦空间》，这些影片不仅以其独特的视觉效果吸引观众，更借助精心编排的音轨深刻影响着我们的情感体验。 1. 电子音乐的定义与发展 让我们回顾一下什么是电子音乐。它起源于20世纪初，随着技术的发展，从早期简单的合成器到如今复杂的软件制作，电子音乐经历了巨大的变迁。这种风格注重声音合成和处理，为创作者提供了无尽的可能性。 2. 经典电影中的应用场景 在诸多经典影片中，导演们巧妙地将电子元素融入画面。例如，在《2001太空漫游》中，斯坦利·库布里克选...
-
音乐制作中的采样率：它真的重要吗？深度解析音频质量与采样率的关系
音乐制作中的采样率：它真的重要吗？深度解析音频质量与采样率的关系 对于音乐制作爱好者来说，采样率是一个经常听到却不太理解的概念。很多教程和软件都提到了采样率，但究竟它对音频质量有什么影响，我们应该如何选择合适的采样率，却鲜有详细的解释。 本文将带你深入了解采样率背后的原理，并分析不同采样率对音频质量的影响，帮助你更好地理解采样率在音乐制作中的作用。 1. 采样率的定义 采样率指的是将模拟信号转换为数字信号时，每秒钟采集的样本数量。它决定了数字音频信号能够还原模拟信号的频率范围，也决定了音频的质量。 举个简单的例...
-
探索《原神》中传统与现代音乐元素的交融
在如今的游戏中，音乐往往是提升沉浸感的关键因素之一。而《原神》作为一款风靡全球的开放世界角色扮演游戏，成功地将传统音乐元素与现代音乐技术相结合，为玩家创造出一种独特的音景。 传统音乐元素的融入 在《原神》中，我们可以听到许多传统中国乐器的主题曲，比如古筝、二胡、笛子等。这些乐器不仅为游戏的氛围增添了丰富的文化底蕴，也让玩家在游玩时感受到浓厚的东方美学。例如，游戏中的璃月城是一个以山水文化为背景的城市，其中的音乐便大量运用了古筝，柔和而富有韵味，传递出一种恬淡宁静的感觉。 现代音乐技术的运用 与此同时，现代音乐制作技术的引入，...
-
Ambient麦克风阵列：捕捉自然之声，为你的音乐创作注入独特魅力
Ambient麦克风阵列：捕捉自然之声，为你的音乐创作注入独特魅力 在当今音乐创作领域，越来越多的音乐家和声音设计师开始探索将自然环境声音融入到他们的作品中。这种趋势不仅丰富了音乐的层次感和空间感，也为听众带来了更加沉浸式的体验。而要实现这一目标，Ambient麦克风阵列无疑是一个强大的工具。本文将深入探讨Ambient麦克风阵列的概念、优势、应用以及实际操作中的一些技巧，帮助你更好地利用它来捕捉自然之声，为你的音乐创作增添独特的魅力。 1. 什么是Ambient麦克风阵列？ Ambient麦克风阵列，顾名思义，是指一组用于捕捉环境声音的...
-
音乐创作神器：手把手教你用Captain Plugins玩转AI编曲
嘿，各位音乐制作人、DJ、以及热爱音乐的同学们，大家好！ 我是你们的老朋友——音符捕手。 今天，咱们不聊高深的乐理分析，不谈复杂的录音技巧，就来点儿实在的——教你如何用一款超好用的AI编曲插件，让你的音乐创作灵感如泉涌般爆发！ 这款神器就是——Captain Plugins！ 为什么选择Captain Plugins？ 市面上的AI编曲工具不少，但Captain Plugins绝对是其中最值得一试的。它有什么过人之处呢？ 界面友好，操作简单： 即使你是编曲... -
电影级Drone Sound炼成记：包络与调制深度解析
解锁电影感Drone Sound：包络与调制深度解析 嘿，同好！最近我也在琢磨如何让Drone Sound更有“灵魂”，你说的那种长时间悬浮、充满紧张感和神秘色彩的基底音效，确实是电影配乐和氛围音乐里的点睛之笔。光靠基础的包络可能感觉有点单薄，缺少内部的生命力和那种“压迫感”。你的问题问到了关键点，通过深度挖掘合成器的包络和调制，我们确实能让Drone Sound脱胎换骨。 下面我分享一些我的经验，希望能帮助你打造出更具电影氛围和层次感的Drone Sound： 1. 包络（Envelope）—— 塑造时间与情感的骨架 Dr...
-
从菜鸟到达人：手把手教你挑选最适合自己的音频制作软件
一、软件定位决定成败 1.1 编曲主战场：主流DAW横向评测 FL Studio ：水果软件特有的Pattern工作流，适合EDM和Hiphop制作 Ableton Live ：现场演出神器，Session View让灵感即兴迸发 Logic Pro ：苹果生态的完整解决方案，影视配乐首选（含超全音色库） Cubase ：传统编曲师的最爱，支持VST3和多轨编辑...
-
AIVA与Ecrett Music：AI音乐生成平台的适用场景及优势比较
AIVA与Ecrett Music：深度探讨 在当今科技飞速发展的时代，人工智能（AI）已经渗透到了我们生活的方方面面，其中包括了音乐创作领域。近年来，像AIVA和Ecrett Music这样的AI音乐生成平台逐渐崭露头角。那么，这两者各自有什么独特之处呢？让我们一起深入了解。 AIVA简介 AIVA（Artificial Intelligence Virtual Artist）是一款致力于为用户提供个性化、专业级别乐曲创作的软件。它不仅能根据用户输入的信息及偏好生成符合需求的乐曲，还具备学习能力，可以不断优化自身输出。例如，如果你是电影...
-
AI音乐亲子互动，为何能让孩子更具创造力？家长必看！
AI音乐亲子互动：开启孩子创造力之门的金钥匙 各位家长朋友们，你是否曾为孩子缺乏创造力而苦恼？是否想过用一种有趣、新颖的方式激发孩子的音乐潜能？现在，AI音乐正悄然走进我们的生活，它不仅是音乐创作的新工具，更是亲子互动的新桥梁。今天，我将和大家聊聊如何利用AI音乐进行亲子互动，点燃孩子们的创造力火花！ 一、 为什么AI音乐亲子互动能激发创造力？ 在深入探讨具体玩法之前，我们先来聊聊背后的原理。为什么AI音乐能激发孩子的创造力呢？ 降低门槛，激发兴趣 ...
-
常见的合成器音色类型：从经典到现代
常见的合成器音色类型：从经典到现代 合成器在现代音乐制作中扮演着不可或缺的角色，它能够创造出各种各样的声音，从温暖的垫音到尖锐的音效，都能满足音乐人的需求。合成器音色的种类繁多，每个类型都有其独特的特点和应用场景。本文将介绍一些常见的合成器音色类型，并探讨它们的应用和制作技巧。 1. 垫音 (Pads) 垫音是合成器音色中最常用的类型之一，它通常具有温暖、柔和、持续的特点，用于为音乐作品提供背景氛围。常见的垫音音色包括： 弦乐垫音 (Strings Pads): 模仿弦乐乐器的温...